1546

Comme nombre de photographes allemands de sa génération, Jörg Sasse a suivi l’enseignement de Bernd Becher à la Kunstakademie de Düsseldorf. Il en a retiré une approche à la fois méthodique et critique de la pratique photographique. Durant les années 80, il s’est livré de manière systématique à la représentation objective de fragments choisis dans les habitations de proches ou de relations. Les images obtenues se signalaient par leur aspect singulier, voire abstrait. À partir de 1993, Jörg Sasse modifie sa méthode, délaissant la pratique traditionnelle pour un processus faisant appel à l’ordinateur. En outre, les images qu’il traite sont, approximativement pour moitié, des photographies anonymes d’amateurs qu’il se procure par lots entiers. Manipulant, modifiant, recomposant ces images, il crée des représentations trompeuses de la réalité. Par la qualité de leur matière – les fameux pixels des images numériques – et leur présence plastique, ces œuvres évoquent la peinture. Mais elles sont avant tout des miroirs déformants qui inscrivent dans une perspective critique l’expérience décisive de la perception visuelle.
1546 est la première image que Sasse a réalisée selon cette nouvelle technique adoptée en 1993. Il s’agit de la vue d’un rideau plissé de couleur verte se reflétant sur un sol orangé. Avec ce motif s’affirme d’emblée la dimension picturale de ces œuvres, que l’artiste intitule de façon générique « tableaux ». Le rideau est un thème classique dans l’histoire de la peinture : non seulement il redouble l’idée de la toile et renvoie à l’image de la fenêtre, mais son caractère abstrait autorise toutes sortes d’effets de matière audacieux. Ici, il apparaît comme une invitation à passer outre, à dépasser le « voile » des apparences pour traquer une hypothétique vérité qui se trouverait, évidemment, derrière le rideau…